Commenti a: Il Fauno da Mallarmé a Debussy e a Ungaretti

Di: Enrico Macioci

Enrico Macioci — Sun, 20 Sep 2009 17:18:19 +0000

Vero Mauro, ricostruzione perfetta. Vera e innegabile anche l’influenza di Hugo e Baudelaire su Rimbaud. Ma secondo me, con certi passi di UNA STAGIONE ALL’INFERNO e con l’intero corpus delle ILLUMINAZIONI, siamo davanti a qualcosa di realmente nuovo; Rimbaud ha salito un gradino di colpo, quasi contro le leggi “fisiche” della poesia, delle influenze fra autori, dei fraintendimenti creativi di cui la letteratura si nutre da sempre. Infatti ciò che maggiormente colpisce di questo prodigio non è tanto la precocità, quanto la velocità. Nessuno mai più veloce di lui.

Di: sergio pasquandrea

sergio pasquandrea — Sun, 20 Sep 2009 17:02:17 +0000

Però l’autenticità di quel video di Nijinski è molto dubbia… Dovrebbe essere un’animazione, basata su foto d’epoca.

Di: Mauro Baldrati

Mauro Baldrati — Sun, 20 Sep 2009 15:12:47 +0000

Cioè, preciso meglio un punto: “Ciò che si dice…” è stata scritta, forse, circa un anno dopo la lettera del 24 maggio, e subito dopo la Lettera del veggente, dove R. invocava un nuovo stile, una nuova lingua; questa poesia sembra il primo tentativo di mettere in pratica la ricerca del Veggente. Poi la invia a Banville, il padre dei parnassiani, prima di andare per la quarta volta credo, a Parigi, in cerca di appoggi; il fatto che si rivolga proprio a Banville per un rimbaldologo acuto come Ivos Margoni starebbe a dimostrare la sua fiducia, nonostante tutto (e nonostante la frase che hai citato), nell’intelligenza di Banville (secondo me ben riposta, visto che il suddetto lo ospitò quando era solo e disperato). Lo credo anch’io, però nulla mi toglie il pensiero che la scintilla di questa rivolta antiparnassiana sia stata provocata anche dal rifiuto iniziale di pubblicarlo sulla rivista…

Di: Mauro Baldrati

Mauro Baldrati — Sun, 20 Sep 2009 14:58:24 +0000

Enrico, sono d’accordo, in gran parte. Diciamo che Rimbaud leggeva con accanimento (e rapidità, com’era nella sua natura), gli autori che lo interessavano, poi li copiava, li mimava, li riscriveva, e li superava. Spesso, come dici, li ricopriva pure di sarcasmo. Ma l’influenza di Victor Hugo, per esempio, è stata enorme, anche se lo critica; e anche di Baudelaire, che come scrivi, nella Lettera del Veggente, definisce troppo artista. Banville, voleva fare colpo su di lui, per farsi pubblicare dalla sua rivista parnassiana, e nella lettera che ho citato gli mentiva sull’età, infatti non aveva 17 anni, ma non ancora 16, e sono convinto che l’ode antiparnassiana di “Ciò che si dice…” che hai giustamente citato sia stata per così dire generata dalla non risposta di Banville.

Di: orsola puecher

orsola puecher — Sat, 19 Sep 2009 11:18:05 +0000

Lydia Nelidova e Vaslav Nijinski e il suo famoso passo del fauno di profilo Però se devo dirla tutta, questo fauno di Mallarmé, fra le sue opere, non lo trovo poi così oscuro, anzi trovo abbia una sua vaga pesantezza intrinseca e non mi ha mai troppo affascinato né per mistero, né per leggerezza. Il guaio è, forse, leggerlo con o dopo Debussy, ecco, direi che la sua funzione principale fu di ispirare a Debussy un capolavoro assoluto, che lo supera tra flauto e archi e arpa e corni, per atmosfere, dolcezza e sogno, desiderio e eros sublimati. ,\\'

Di: véronique vergé

véronique vergé — Sat, 19 Sep 2009 10:45:16 +0000

Grazie a te, Sparz per il dono.
Mi sembra un testo antico, nutrito della cultura latina,
con impronta mitica d’Ovide.
Rimbaud era più rivoluzionario, ha fatto esplodere un sole poetico,
ha liberato tutte le navi ancorati al porto, ha fatto danzare una lingua nuova,
come lingua straniera, dove si ascolta “le tambour des sables”, lingua soprannaturale.

Mallarmé ha la lingua sacra del dolore antica, come un liquore misterioso,
enigmatica, lettere di bellezza e sortilegio, qualcosa che non è la trance, ma la preghiera
segreta.

Di: Enrico Macioci

Enrico Macioci — Sat, 19 Sep 2009 07:05:57 +0000

Mauro, Rimbaud si liberò presto d’ogni soggezione nei confronti di Banville. Poco dopo la lettera che citi, gli inviò la sublimemente provocatoria poesia CIO’ CHE SI DICE AL POETA A PROPOSITO DI FIORI, e poi quando ebbe modo d’incontrarlo di persona a Parigi gli domandò se non fosse giunta l’ora d’abolire l’alessandrino. Quando poi Banville domandò a Rimbaud perché nel Battello ebbro non avesse cominciato con “io sono come un battello” eccetera, Rimbaud biascicò qualcosa tipo: “vecchio coglione!” Direi che l’unico predecessore cui l’adolescente abbia riconosciuto una reale autorità sia stato Baudelaire, del quale tuttavia scrisse che, essendo cresciuto in un ambiente “troppo artista”, la forma da lui usata era “sciocca”. Insomma, Rimbaud non riusciva a tollerare nessun padre letterario (e non soltanto). Diverso, come hai detto, il percorso di Mallarmé. Entrambi sono pietre miliari nella lirica moderna: s’incontrarono una sola volta a casa Mallarmé, e il ricordo che Mallarmé ne ha tracciato nel 1896 (cinque anni dopo la morte di Rimbaud) è straordinariamente suggestivo.

Di: sparz

sparz — Fri, 18 Sep 2009 21:45:28 +0000

grazie, Mauro, corretto. Sì, direi che Rimbaud segue un percorso più tempestoso, pur condividendo alcuni maestri.

Di: mauro baldrati

mauro baldrati — Fri, 18 Sep 2009 21:21:43 +0000

Molto interssante, caro Anton. Anch’io sono affascinato da Mallarmé, e seguo il filo che lo collegava a Rimbaud, benché gli stili fossero diversi. E Théodore de Banville, il “secondo romantico”, un “veggente”, che corrispondenti che aveva. Oltre a Mallarmé, il 24 maggio 1870 Rimbaud diciassettenne gli scriveva: “Caro Maestro”… con allegati versi che sognava di vedere pubblicati tra i parnassiani, proprio come Mallarmé.

Ti segnalo due errori di battuta, all’inizio del pezzo: 1965 e 1976.